La Fashion Week de Paris 2025 était déjà animée par le glamour, les célébrités et la fusion de la haute couture et de la culture pop. Pourtant, parmi les défilés de créateurs et les after-parties exclusives, l’un des liens les plus surprenants et intrigants de l’événement ne s’est pas fait sur le podium, mais lors d’une conversation informelle entre deux icônes très différentes : le rappeur et producteur nominé aux Grammy Awards Travis Scott et l’acteur oscarisé Adrien Brody. Scott, qui a bâti sa carrière en mêlant trap, rap psychédélique et production expérimentale pour créer l’un des sons les plus singuliers du hip-hop, a admis dans une interview accordée à Complex en début d’année avoir été surpris par une révélation de Brody.
En discutant de la performance de Brody dans le film acclamé par la critique The Brutalist, Scott a appris quelque chose d’inattendu : l’acteur acclamé compose des beats depuis des décennies. La rencontre s’est faite spontanément pendant la Fashion Week de Paris, où les deux hommes se sont retrouvés côte à côte. Ils ont échangé salutations et compliments, Brody exprimant son admiration pour la musique de Scott. Mais la conversation a pris une autre tournure lorsque Brody a révélé avec désinvolture : « J’en sais quelque chose, car je fais moi-même des beats. » La réaction de Scott a été immédiate et enthousiaste : « Il faut que tu m’envoies quelque chose. »
Pour beaucoup, le nom d’Adrien Brody est synonyme de performances intenses et riches en émotions dans des films comme Le Pianiste, qui lui a valu un Oscar à seulement 29 ans. Pourtant, rares sont ceux qui, en dehors de certains cercles créatifs, savent que son lien avec la musique, et plus particulièrement le hip-hop, est profond. L’aventure beatmaking de Brody a débuté en 1994, lors du tournage d’Angels in the Outfield aux côtés de Danny Glover et Christopher Lloyd.
À l’époque, il commençait tout juste à explorer son identité artistique au-delà du métier d’acteur. « C’est à ce moment-là que j’ai commencé à créer des beats », se souvient Brody dans une interview accordée au Los Angeles Times. « J’ai grandi à New York, en plein cœur de l’essor du hip-hop, mais je n’aurais jamais imaginé pouvoir faire de la musique moi-même. Ensuite, j’ai passé du temps en Californie, à fréquenter des producteurs et des rappeurs d’Oakland. C’est là que l’étincelle a vraiment jailli. » La culture, l’énergie et l’authenticité de la scène de la côte ouest ont inspiré Brody à expérimenter avec le matériel de production et à apprendre le métier.
Au fil des ans, la musique est restée un exutoire créatif pour lui, même si sa carrière d’acteur a connu un essor fulgurant. Son style reflète un mélange de lyrisme de la côte Est et de groove de la côte Ouest – une fusion née de son expérience personnelle plutôt que d’une recherche de tendances calculée. Brody a non seulement expérimenté des rythmes en privé, mais a également fait son entrée dans la communauté hip-hop de manière plus publique. Un moment marquant a eu lieu lors de la tournée promotionnelle du film Houdini de 2013, lorsqu’il est apparu dans un cypher aux côtés du groupe légendaire Souls of Mischief. Cette performance a mis en valeur son rythme, son sens de la production et son aisance dans le milieu du rap – des qualités qui lui ont valu les éloges de DJ Premier, l’un des producteurs les plus respectés de l’histoire du hip-hop.
Pour quelqu’un qui a passé une grande partie de sa carrière à Hollywood, gagner l’approbation d’une personnalité comme DJ Premier était plus qu’un simple compliment : c’était une validation. Cela prouvait que son travail n’était pas un gadget ou un projet parallèle pour une célébrité, mais qu’il était ancré dans un véritable talent et une passion. C’est précisément pourquoi la découverte par Travis Scott du côté musical de Brody est si passionnante. Tous deux viennent d’univers différents, mais partagent une même passion pour l’innovation et le dépassement des limites créatives.
Bien que rien n’ait été confirmé, l’échange bref mais enthousiaste qui a eu lieu à la Fashion Week de Paris suscite des spéculations chez les fans. Si Brody donne suite et envoie des beats à Scott, nous pourrions assister au début d’une collaboration musicale inattendue mais palpitante. Scott, connu pour ses collaborations avec un large éventail de collaborateurs – des rappeurs grand public aux producteurs indépendants – n’a jamais hésité à expérimenter avec des sons non conventionnels. Brody, quant à lui, apporte une perspective unique, façonnée par des années d’expérience dans l’industrie cinématographique, un amour du récit et une compréhension des ambiances et des atmosphères.
Dans un monde où les projets transgenres sont de plus en plus plébiscités, l’idée de voir ces deux artistes fusionner leurs talents est à la fois nouvelle et pertinente. De plus, leur rencontre souligne les liens profonds, souvent cachés, entre le cinéma et la musique. Les deux médiums reposent sur le rythme, la cadence et la résonance émotionnelle, et Scott et Brody comprennent tous deux l’importance de créer une expérience qui reste en mémoire du public bien après la dernière note ou la dernière image.
